大众电影期刊筷子兄弟系列微电影特征要素分析

　　伴随着互联网的不断发展完善，诞生了属于网络时代的独特电影形式――微电影。微电影风靡互联网的标志性事件即是《老男孩》的网络爆红。本文就将通过对“筷子兄弟”系列作品的分析，找到其作品的特征。《大众电影》是一本通俗性电影期刊。通过图片和文字，评介上映的中外影片和电影人物，报道电影摄制动态，并介绍台港电影和外国电影。

　　[摘 要] 借助网络的力量，微电影市场日益兴盛，涌现出诸多优秀微电影创作团队，“筷子兄弟”是其中备受关注的组合，其作品得到诸多观众的认可和媒体的关注。受到如此强烈追捧的主要原因在于其系列作品独树一帜的创作风格。本文试图对他们的几部代表作品创作手法探究，总结了其系列作品的几大特征。旨在为影视创作者提供更多的可资借鉴的方法，在此基础上，完成优秀作品的创作。

　　[关键词] 《大众电影》,微电影,人物形象,表演风格,主题曲

　　一、筷子兄弟系列微电影概况

　　筷子兄弟，由肖央和王太利二人共同组成，是集“导演、编剧、演员、音乐”等多种“角色”于一身的微电影制作组合。2007年5月，肖央与王太利以“筷子兄弟”的名义，创作出了他们第一部广为人知的网络音乐短片《男艺妓回忆录》。2010年《老男孩》横空出世，红透全网，作品深深感染每一个心怀梦想的 “80后、90后”，成为缅怀逝去青春的最强代表，并且成为微电影界里程碑式的标识。之后筷子兄弟又相继推出了《赢家》《父亲》等作品。

　　时代的飞速发展，让人们逐步淡忘了对身边的人和事物的关注，而筷子兄弟通过自我的生活体验及观察，将这些最质朴的情感通过镜头呈现在观众面前，在网络力量的助推下，筷子兄弟系列作品已成为微电影浪潮中的一面旗帜。

　　二、贴近当代青年的故事主题

　　任何一部影视作品，都在阐述着一个或是多个故事，它包含着“恋爱、友谊、物质、知识、名望、财富、家庭”等要素，这是每一个故事主人公都要经历的过程，这种经历是所有人都能识别的经历，一种传统的社会普遍接受的成长或进步的标志，①它具有影视创作的典型代表性。筷子兄弟系列作品主要面对的是年轻群体，其作品通常以时代背景下不同阶层人物为对象，细腻的展现他们的梦想、情感，使得每一部作品中均融入了青年观众所期待看到的“真实故事”。

　　(一)以梦想与情感为主题

　　1.梦想的追逐――以《老男孩》为例。2010年，《老男孩》登录优酷网，该片讲述了一对迷恋迈克尔杰克逊十几年的平凡“老男孩”兄弟组合，在重新登台后找回年少梦想的故事。在上映了短短的20天不到的时间内，《老男孩》的在线播放量已经达到4 700多万。老男孩所展现的现实内容深深触动了每一个“80后、90后”的青年人。他们都为了生活努力拼搏，而现实的残酷使他们从最初的“梦想家”逐渐转变为丢失了“梦”却只剩“想家”的人。据统计，中国网民的主体仍旧是30岁左右的年轻群体为主，这一网民群体占到中国网民的686%。关于梦想的追逐，这些人心中都有一面镜子，而《老男孩》则通过镜头充当了现实中的这面镜子，每一名观众都从中解读自我梦想，不论是失败者还是成功者。该片引发了无数观众的思想共鸣，同时也完成了自我的心灵救赎――梦想着的东西和经典一样，永远不会因为时间而褪色。

　　2.亲情的可贵――以《父亲》为例。筷子兄弟在2011年底推出的《父亲》再一次让他们成为网络的焦点之一，而其中的“父女篇”和“父子篇”均围绕亲情展开。

　　肖央所展现的也是从现实社会中抽取的平凡小人物，这种平凡的亲情在每一个普通观众的血液中悄悄流淌。亲情是近年来备受重视的议题之一，亲情教育对于当代青年来说几乎是价值观教育的盲点，而亲情关系是人类最基本的关系之一 。②一部优秀的亲情题材作品能充分发挥其社会教育意义，提高人们对亲情的重视度，《父亲》无疑是其中的典范。

　　在《父亲》“父女篇”中，年迈的父亲形象引发了观众对父亲的思念与感恩。片中的老父霍建国用自己的一辈子将女儿拉扯大，在女儿结婚的时候，他的举止看似荒唐，但却浓缩了一名父亲对女儿深深的爱，这种伟大的父爱为全社会所歌颂。随后推出的《父亲》“父子篇”则是根据导演肖央的真实成长经历改编而来，真正发自内心对父亲这一伟大形象的歌颂。作品中展现的亲情正是来源于对生活的感悟，它是社会这个大家庭的链接纽带，也是诸多观众对《父亲》这一作品感到到无比欣慰与感动的症结所在。

　　(二)展现不同阶层人物的精神世界

　　富有也好，贫穷也罢，不同阶层的人物只是在物质层面上有着诸多的不同，而筷子兄弟系列作品更注重从不同的社会阶层，去反映当代社会人们共同的精神世界状况。

　　1.社会底层人物。从社会底层挖掘人物形象进行角色创作，是诸多优秀影视作品创作手法之一。底层人物有着他们自己的生存精神，他们在平凡甚至贫困的生活中享受着其中的欢乐。《老男孩》中的筷子组合即属于社会底层人物，肖大宝和王小帅在长大以后迫于生计都疲于奔命，可是当生活的亮点出现的时候，他们的生存精神与个性特征，促使他们去感受生活中的亮点为他们带来的欢乐。基于这样的创作思路，筷子兄弟以肖大宝和王小帅这类底层人物为核心来确立主题，有层次地表达出这个时代人们的精神世界。

　　2.社会上层人物形象。与底层人物相对应的即是上层人物，他们的生活与社会底层人物有着天壤之别。《赢家》中王太利饰演的王大利即属于社会上层人物。王大利通过自我的努力，由底层爬到了上层，这种角色的转变使他忽略了生活中诸多可贵的要素，从这些成功道路上被忽略的要素入手，是筷子兄弟创作的又一切入点。《赢家》中王大利在一场意外车祸后，开始领悟到过去生活中被他忽略淡忘的东西，他发现自己生前只如一副空壳，只有物质包装，没有精神支柱。《赢家》所探讨的就是“什么才是真正的赢家”，网络主流评价为：当我们懂得珍惜平凡的幸福时就已经成了人生的“赢家”。

　　三、夸张而质朴的表演风格

　　影视作品最直观展现在观众面前的即是演员的表演，任何一位演员都有属于自己的表演风格。这种风格是经过长时间的历练和经验积累产生的。筷子兄弟受到广大观众的认可与喜爱，与他们独树一帜的表演风格密不可分。 　　(一)放大细节动作――夸张

　　在筷子兄弟作品中，总能看到诸多面部及肢体上的夸张表演，这都得益于将细节动作的放大。《男艺妓回忆录》中肖央饰演的武士占有王太利饰演的男妓时，男妓心酸、痛苦、不甘的表情;《老男孩》中王小帅在电视机旁“卖力”模仿杰克逊的动作及服装变化;《赢家》中王大利在看到霍小燕时拼命折磨打气筒并且伴随着鼻血，等等。这些令观众印象深刻的夸张表演，大多由局部动作细节放大而来。肖央和王太利的面部表演能喜能悲，面部肌肉张弛有度，与影片风格基调相吻合。贝拉・巴拉兹的容貌理论和“可见的人”表明：容貌，微观容貌，表达的多声部――一切都归于面孔，面孔就是一切。筷子兄弟的表演很好地印证了这一点，他们通过面部的表演，使得观众看到了诸多的喜怒哀乐。

　　从筷子兄弟的肢体表演来看，也充分发挥了他们的表演潜能。他们是一对能歌善舞的艺人组合，《老男孩》中的一唱一跳征服了无数观众的心。筷子兄弟通过放大动作细节的夸张表演，使得观众印象深刻，感触良多。

　　(二)真实质朴的表演

　　对于《父亲》父子篇，肖央多次强调，作品内容是根据自我成长经历改编而来。片中，肖央的表演真实质朴，主要是因为发自内心，通俗地说他是“本色出演”。影视创作中，角色的物质载体即是演员，演员根据角色性格特点进行人物形象塑造。在法国演员哥格兰所写的《演员的双重性格》中提到了“化身成角色”这一说法，意为演员在表演时去除个人性格特征，进入角色的精神世界，进而完成人物形象的塑造。然而演员肖央和角色肖大宝近乎无缝黏合，相似的生活经历使得肖央和肖大宝宛如平行时空下的同一人，高度的形象契合，使得影片的真挚情感进一步升华。艺术来源于生活但又高于生活，一切表演技巧都是通过演员丰厚的生活基础体现出来的，演员必须要热爱生活 。③善于总结自我，观察生活的肖央，以真我的演出，造就了催泪感人的父亲两部曲。

　　四、主题曲的使用

　　音乐是影视作品必不可少的部分，而作品主题曲通过音乐旋律，歌词撰写表达出作者创作的主题思想。音乐作为电影的组成部分，不仅可以帮助影片突出整体氛围的渲染，同时也可以对整个剧情起着推动及调节的作用。此外电影主题曲还能起到强化、丰富、深刻电影主题等多重作用 。音乐创作也是筷子兄弟的一大特色。《老男孩》《父亲》这些脍炙人口的流行歌曲均出自他们之手并亲自演唱。筷子兄弟的音乐与影视作品多维契合，通过主题曲的使用升华作品深层含义。

　　(一)歌词与剧情相呼应

　　1.歌词即故事简要梗概。筷子兄弟系列作品中的主题曲与作品本身交相辉映，听完主题曲观众即可在脑海中形成一幅故事模板，这幅模板所讲述的正是其作品本身的梗概。歌词的每一句都传递着片中所发生的故事，本就感人的故事和画面加之伴唱歌词的衬托，使得故事内容的表达更为明确、深刻。筷子兄弟在创作主题曲时考虑到歌词的重要性，歌词与故事相贴合，通过画面和声音的共同传递，使得观众更自然走进故事，走进筷子兄弟的影像世界。

　　2.歌词与故事主题相呼应。“一生要强的爸爸，我能为你做些什么，微不足道的关心收下吧!”“生活像一把无情刻刀，改变了我们模样，未曾绽放就要枯萎吗，我有过梦想!”这样的歌词不止是对故事内容的简要梗概更是对作品主题的表达。导演肖央知道自己想要的是什么，因此不论是作品创作的哪一个环节都能紧紧围绕作品主题展开。这也是筷子兄弟能够得到创作成功的重要原因。

　　3.升华情感抒发。听《老男孩》《父亲》等系列作品主题曲，总能够勾起观众内心的种种情感要素，感人的主题曲使得电影和音乐巧妙的结合在一起，准确地抒发内心情感。当音乐运用在电影中，它通过与画面的结合来表现电影内容。强化观众的情感体验，能促进和帮助观众对电影情感的理解。④在筷子兄弟系列作品中，音乐总能够表达出极为强烈的情绪，借助音乐旋律这一情感交流纽带，筷子兄弟多次完成与观众的情感共鸣。

　　(二)拓宽作品传播交流渠道

　　音乐传播实现了音乐的社会功能。在影视艺术中，音乐同样具有传播的功能，并且对影视艺术的传播起到了至关重要的作用。观众对筷子兄弟系列作品中的主题曲极为熟悉。而这几首主题曲的歌名与作品名称相同，在如今高度发达的网络社会中，音乐的传播极为迅速，很大程度上拓宽了筷子兄弟作品的传播渠道，并且提高了其所属作品的知名度。借助片中歌曲的广泛传播，《老男孩》《父亲》《赢家》这些作品得到更多观众的关注与传播。在诸多大型活动、晚会、颁奖典礼中，肖央和王太利都能够登台献唱作品的主题曲。音乐的脍炙人口从多方面拓宽了作品传播与交流的渠道。

　　注释：

　　① [美]诺亚・卢克曼：《情节情节》，中国人民大学出版社，2012年版，第32页。

　　② 吴新颖：《青年价值观构建的重要力量：亲情》，《伦理学研究》，2009年第4期。

　　③ 张茵：《用生活的真实表现艺术的真实》，《新校园：理论版》，2011年第2期。

　　④ 高渝君：《浅谈音乐在电影中的作用》，《黑龙江科技信息》，2010年第9期。

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